Comment ralentir une vidéo dans Premiere Pro (2026 Guide)

Partie 1. Comment ralentir une vidéo dans Premiere Pro

La méthode la plus simple arrive en premier, car elle gère la plupart des tâches.

Utilisez Vitesse/Durée pour ralentir l'ensemble du clip

Sélectionnez le clip et appuyez sur Ctrl+R (Cmd+R sur Mac), ou cliquez avec le bouton droit et choisissez Vitesse/Durée. Quoi qu'il en soit, une petite boîte apparaît avec la vitesse à 100 %.

Entrez un nombre plus petit et cliquez sur OK. 50 % est un bon compromis : assez lent pour être remarqué, mais toujours naturel. 25 % semble beaucoup plus dramatique, bien que le footage doive travailler plus dur pour tenir le coup. Regardez le clip avant de passer à autre chose.

Deux cases à cocher dans ce dialogue valent le coup d'œil. Ripple Edit, Shifting Trailing Clips déplace tout après le clip afin que rien ne se chevauche. Maintenir la hauteur audio empêche les voix de sembler basses et boueuses une fois l'audio ralenti.

Ralentir une partie spécifique d'un clip vidéo

Souvent, seul un moment a besoin d'un ralenti. Appuyez sur C pour l'outil Razor et coupez le clip au début et à la fin de ce moment. Vous obtiendrez trois morceaux. Sélectionnez le morceau du milieu, ouvrez Vitesse/Durée et réduisez sa vitesse. Les deux autres restent à vitesse normale.

C'est rapide et facile à suivre, mais les coupures sont brusques. La vitesse saute dès que la section lente commence. Si cela semble déstabilisant, le Time Remapping (Partie 3) le gère mieux.

Utilisez l'outil Rate Stretch pour des changements de vitesse rapides

L'outil Rate Stretch est l'option la plus rapide lorsque vous ne voulez pas ouvrir un dialogue. Appuyez sur R, attrapez le bord d'un clip sur la timeline et tirez-le plus long. Premiere réduit la vitesse pour s'adapter à la nouvelle longueur. Tirez-le plus court et le clip accélère.

Il fonctionne bien lorsqu'un clip doit remplir un espace. Vous définissez la durée au lieu de taper un pourcentage, donc c'est moins exact, mais c'est très rapide.

Partie 2. Comment créer un ralenti fluide dans Premiere Pro

Ralentir un clip est facile. Le garder fluide est là que le vrai travail commence.

Choisissez la bonne méthode d'interpolation temporelle

Premiere propose trois façons de remplir les images qu'il n'a pas. Vous les trouverez dans la boîte de dialogue Vitesse/Durée, ou en cliquant avec le bouton droit sur le clip et en choisissant Interpolation temporelle.

• L'échantillonnage de cadres répète les cadres existants. C'est rapide, et c'est celui qui a le plus de chances de paraître saccadé.
• Le mélange de cadres fond les cadres voisins les uns dans les autres. Le mouvement semble plus doux, mais un mouvement rapide peut se brouiller en une traînée fantôme.
• Le flux optique suit comment les pixels se déplacent d'un cadre à l'autre et crée de nouveaux cadres à partir de cela. Cela semble souvent le plus fluide, mais le rendu prend plus de temps.

Pour un grand ralentissement, le flux optique est généralement le meilleur point de départ.

Faites correspondre la vitesse au ralenti à votre fréquence d'images source

Votre footage fixe la limite. Filmez à 60 fps et vous capturez deux fois plus d'images chaque seconde que vous ne le feriez à 30. Cela signifie qu'un ralentissement de 50 % sur une timeline de 30 fps fonctionne toujours sur de vraies images tout au long. À 120 fps ou plus, vous avez encore plus de marge de manœuvre.

Le footage à 24 ou 30 fps a beaucoup moins de matériaux à travailler. Le ralentir à 50 % fonctionne bien. Passer à 25 % ou moins force Premiere à inventer la plupart de ce que vous voyez.

Pourquoi le ralenti semble saccadé dans Premiere Pro

Ralentir un clip n'ajoute pas d'images. Cela ne fait que étirer celles qui sont déjà là. Dites que vous ralentissez un footage de 30 fps à 25 %. Pour jouer en douceur, le clip aurait besoin de quatre fois plus d'images qu'il n'en a réellement.

Donc, Premiere doit combler les lacunes d'une manière ou d'une autre. Il peut copier des images, les mélanger ou estimer de nouvelles, et chaque option peut entraîner des saccades, des fantômes ou des bords déformés. Ce n'est pas un bug. Le logiciel devine des images qui n'ont jamais été enregistrées.

Partie 3. Comment ralentir une partie d'une vidéo avec le Time Remapping

Si vous voulez que la vitesse change à l'intérieur d'un seul clip sans le couper, le Time Remapping est l'outil.

Activez le Time Remapping et ajoutez des images clés de vitesse

Rendez la piste vidéo plus haute afin que vous puissiez voir le clip clairement. Cliquez avec le bouton droit sur le petit badge fx sur le clip, choisissez Time Remapping, puis Vitesse. Une fine ligne apparaît sur le clip. C'est le contrôle de la vitesse.

Maintenez Ctrl (Cmd sur un Mac) et cliquez sur la ligne où vous voulez que le ralenti commence. Cliquez à nouveau où il devrait s'arrêter. Tirez la ligne vers le bas entre ces deux points. Cette section ralentit tandis que tout le reste joue à vitesse normale.

Créez une transition douce vers le ralenti

Par défaut, la vitesse change juste au niveau de l'image clé, ce qui semble abrupt. Chaque image clé de vitesse est en fait divisée en deux moitiés. Faites glisser ces moitiés pour ouvrir une rampe. Maintenant, le clip passe d'une vitesse normale à un ralenti au lieu de sauter dans celui-ci.

La petite poignée au milieu de la rampe vous permet de remodeler la courbe. Faites-la glisser pour rendre le ralentissement doux ou brusque, puis ajustez jusqu'à ce que le mouvement semble correct.

Quand utiliser le Time Remapping au lieu de Vitesse/Durée

Utilisez Vitesse/Durée lorsque l'ensemble du clip doit avoir la même vitesse. C'est plus rapide et plus précis. Utilisez le Time Remapping lorsque la vitesse doit changer à l'intérieur d'un clip ou passer d'un niveau à l'autre. Un saut, un coup, une éclaboussure, un balancement : ce sont des travaux de Time Remapping.

Partie 4. Comment rendre une vidéo à faible FPS plus fluide en ralenti

Maintenant pour la limite derrière la plupart des plaintes concernant le ralenti.

Pourquoi les images à 24 fps ou 30 fps peuvent-elles saccader lorsqu'elles sont ralenties?

Un clip à faible fréquence d'images a moins d'échantillons de mouvement. Chaque seconde ne capture que 24 ou 30 moments, donc il y a un écart entre une position et la suivante. Ralentissez le clip et ces écarts sont étirés, et le mouvement commence à ressembler à une série de sauts. Activer l'interpolation aide, mais cela ne peut pas remettre ce que la caméra n'a jamais enregistré.

Utilisez le Flux optique pour une meilleure estimation du mouvement

Le flux optique aide. Sur un plan simple, comme une personne marchant sur un fond propre, cela peut faire en sorte qu'un ralenti à 50 % semble étonnamment fluide.

Il a du mal lorsque les choses deviennent chargées. Des sujets qui se chevauchent, des actions rapides, des cheveux qui flottent, de l'eau ou une personne en mouvement devant un fond détaillé peuvent tous produire des déformations, des bavures ou des bords ondulés. Vérifiez le résultat de près avant d'exporter.

Générez de nouvelles images avec l'IA lorsque plus de fluidité est nécessaire

L'interpolation d'images par IA adopte une approche différente. Au lieu de répéter des images ou d'estimer le mouvement avec une méthode fixe, un modèle d'IA étudie les images voisines et génère de nouvelles images entre elles. Cela augmente le nombre d'images dans le clip, de sorte que le ralenti dispose de plus de matériel réaliste avec lequel travailler.

Partie 5. Conseil Pro : Créez un ralenti plus fluide avec HitPaw VikPea

HitPaw VikPea ne remplace pas Premiere Pro. Considérez-le comme une solution pour un problème spécifique : un footage qui n'a pas assez d'images pour le ralentissement que vous souhaitez.

Générez des images intermédiaires avec l'IA

Le modèle d'interpolation d'images de VikPea crée de nouvelles images entre les images existantes, de sorte que le footage ordinaire puisse être transformé en un ralenti plus fluide à 2x ou 4x. Il est particulièrement utile sur les clips où le ralentissement dans Premiere Pro provoque un saccade visible :

• Footage sportif
• Plans d'action
• Clips à main levée
• Toute vidéo où une grande réduction de vitesse semble saccadée

Comment créer une vidéo au ralenti avec IA avec HitPaw VikPea Interpolation d'images IA

Étape 1. Ouvrez HitPaw VikPea

Lancez HitPaw VikPea sur votre ordinateur et ouvrez l'interface principale. Dans le panneau de gauche, sélectionnez AI Toolbox, puis choisissez Video Frame Interpolation pour accéder aux outils de ralenti.

Étape 2. Importez votre vidéo

Cliquez sur l'option d'importation et sélectionnez la vidéo que vous souhaitez ralentir. Vous pouvez utiliser des images provenant de smartphones, de caméras, d'enregistrements sportifs, de vidéos de voyage, de clips de danse, de gameplay et d'autres sources.

Étape 3. Sélectionnez le modèle de ralenti

Après avoir importé votre vidéo, sélectionnez le modèle de ralenti. Ce modèle utilise l'interpolation d'images IA pour analyser les images originales et créer des images supplémentaires pour un mouvement plus fluide lors de la lecture au ralenti.

Étape 4. Choisissez la vitesse au ralenti

Choisissez le niveau de ralenti qui correspond à votre projet. VikPea prend en charge le ralenti à 2x et 4x. Utilisez 2x pour un ralentissement modéré ou 4x lorsque vous souhaitez un effet de ralenti plus marqué.

Étape 5. Ajustez les paramètres de sortie

Configurez les paramètres de sortie en fonction de vos besoins. Vous pouvez ajuster la résolution, le FPS, le format et le chemin de sortie dans les paramètres de base. Des options avancées peuvent également vous permettre d'ajuster des paramètres tels que le bitrate, l'encodage vidéo, le recadrage et l'espace colorimétrique.

Étape 6. Prévisualisez le résultat

Utilisez l'option de prévisualisation pour vérifier la vidéo traitée avant d'exporter. Regardez attentivement les sujets en mouvement et vérifiez la fluidité du mouvement, les détails et tout artefact indésirable créé lors de l'interpolation d'images.

Étape 7. Exportez la vidéo au ralenti

Une fois que vous êtes satisfait du résultat, sélectionnez vos paramètres de sortie préférés et cliquez sur Exporter. VikPea traitera le footage et enregistrera la vidéo au ralenti terminée à l'emplacement de sortie sélectionné.

Premiere Pro vs. VikPea pour le ralenti

Les deux outils fonctionnent bien ensemble. Premiere Pro gère le montage, le timing et les changements de vitesse créatifs. VikPea intervient lorsque le clip a besoin d'images supplémentaires générées pour paraître fluide.

FAQs sur le ralentissement de la vidéo dans Premiere Pro

Conclusion

Vitesse/Durée est le moyen le plus rapide de ralentir un clip entier, et le Rate Stretch fait le même travail en tirant sur la timeline. Le Time Remapping est le meilleur choix lorsque seule une section doit être ralentie ou que vous souhaitez une rampe douce. Le flux optique aide avec l'estimation du mouvement lorsque le footage en a besoin, et l'interpolation d'images VikPea a du sens lorsque le clip manque d'images et que le ralenti lourd devient saccadé. Lequel utiliser dépend de votre fréquence d'images source et de la mesure dans laquelle vous souhaitez ralentir les choses.

Ralenti encore saccadé?

Faites passer le clip par HitPaw VikPea, choisissez 2x ou 4x Interpolation d'images, et comparez le résultat avec ce que Resolve vous a donné.